Avolad: Smooth But Strong, Visión Y Paciencia En Tiempos De Inmediatez
De sus primeros acordes con una guitarra a los beats oscuros y envolventes que hoy lo definen, el DJ y productor costarricense traza un camino de reinvención, comunidad y pasión por el sonido.
Raíces Musicales Forjadas En Casa
Nacido en Heredia, criado por un padre con amplio trasfondo musical, Josué Sosa —hoy conocido como Avolad— encontró su conexión con el sonido a los 7 años, cuando ingresó a clases de percusión y a la banda escolar. A los 9, su primera guitarra marcó un vínculo que jamás se rompería. “Nunca se hubiera imaginado que estaría mezclando en clubes y fiestas… y mucho menos produciendo música electrónica”, confiesa, recordando al niño que fue.
La influencia de su padre no fue menor. Recuerda con nitidez escuchar en casa el tributo a Freddie Mercury que reveló a artistas como George Michael, David Bowie y Led Zeppelin. “Fue la primera vez que me sentí identificado con algo y supe que no necesitaba nada más en ese momento”, relata.
La Conversión Del Clubber Al Artista
Su primera experiencia como clubber llegó a los 18 años, y con ella, el flechazo definitivo por la música underground. En un festival, un encuentro casual con Mikey Lyon de Desert Hearts lo llevó al backstage y encendió la chispa de un camino que, pocos meses después, desembocaría en la creación de Inside Project junto a amigos y DJs afines.
Avolad debutó en un Christmas Party del legendario Club Vértigo, epicentro de la electrónica costarricense, y luego expandió su alcance a clubes como Kronos, Mambo, Venue, Club Miami y Antik, hasta cruzar fronteras y conquistar cabinas en la Ciudad de México.
De J.Sosa A Avolad: Una Identidad Renacida
A inicios de este año, Josué decidió cerrar el ciclo de J.Sosa para dar paso a Avolad, un alias que representa reinventarse y no conformarse con el pasado. El nombre es un acrónimo de “A Void of Life And Dance”, que él describe como un espejo abierto a interpretación: “A veces hay vida y baile, a veces no… lo que siempre hay es pasión por el sonido”.
El cambio no estuvo libre de dudas. “La costumbre duele… pero duele más quedarse en el mismo lugar”, afirma, reconociendo que buscaba un concepto que realmente lo representara, alejándose de la saturación de artistas con apellidos similares.
Un Sonido “Smooth But Strong”
En sus inicios, Josué se movía en BPMs más altos, entre 132 y 138, con una fuerte inclinación al techno. Hoy, como Avolad, su selección abarca Minimal Deep Tech, House y Techno, con incursiones esporádicas en el afro, siempre manteniendo un bajo sólido y un matiz sobrio. “El sonido siempre está en constante evolución… me encanta elegir música fiel a cómo me siento en el momento”.
Aprendizajes De Comunidad Y Escena
Fundar Inside Project le enseñó que “las personas son el activo más importante de cualquier proyecto”. Para él, la música electrónica es una red de relaciones, donde público, colegas y amigos construyen juntos.
En cuanto a diferencias entre escenas, señala que en países como México o Chile el público es más exigente, impulsado por la densidad y competitividad de la ciudad. “Eso es bueno, te obliga a dar más”, asegura.
Producción Musical: El Salto Creativo
Su primer EP, “Downshift”, surgió de la mano del productor colombiano Gianni Ruocco para Trippy Cow Records, y fue un punto de inflexión. “Me di cuenta que iba por buen camino, solo necesitaba más confianza y pulir aspectos técnicos”, comenta.
Actualmente, explora glitches, sintetizadores ácidos, bajos construidos desde cero y edits de clásicos adaptados con elegancia a la electrónica. También se siente atraído por el Minimal Deep Tech británico y el Indie Dance.
Visión Y Metas A Futuro
Avolad se proyecta como productor, sin abandonar la faceta de performer ni la curaduría de experiencias sonoras. Sueña con trabajar en estudios con bandas y artistas de distintos géneros y algún día mezclar un concierto en vivo. “Paso a paso… pero ese sería el punto más alto para mí”, confiesa.
Entre sus metas, menciona sellos como Slacker 85 o Desolat Records —este último con un guiño tatuado en su piel— y mantiene como brújula la curiosidad y el perfeccionamiento diario. diario.
El Consejo Que Se Daría A Sí Mismo
Si pudiera hablarle a ese clubber de 18 años que se acercó por primera vez a una pista, le diría: “Disfruta del proceso, todo llega. Prioriza la diversión mientras aprendes”. Una filosofía que hoy lo mantiene firme en un ecosistema musical que, aunque cambiante, siempre recompensa a quienes, como él, viven para el groove.
