JAPEX Y Mi Cuarto Sessions: “Cercanía Con Uno Mismo, Con La Música, Con Los Demás Y Con Los DJs”.
Desde Heredia, Costa Rica, Eduardo Ramírez —conocido como JAPEX— construye una propuesta que mezcla libertad, cercanía y exploración sonora. Entre clubes, sesiones íntimas y nuevos proyectos, su viaje dentro de la música electrónica apenas comienza.
Los Primeros Ecos De Una Vocación Musical
Antes de las cabinas de DJ, los sintetizadores y las pistas de baile, la historia de JAPEX comenzó en un espacio mucho más íntimo: su propio cuarto. Allí, siendo apenas un niño, Eduardo Ramírez, originario de Heredia, Costa Rica, descubrió que la música podía convertirse en un refugio emocional.
Uno de los nombres que marcaría su vida para siempre fue Depeche Mode, banda que escuchaba durante largas sesiones con audífonos mientras exploraba cada capa sonora de sus discos. Aquellas horas solitarias no solo fueron entretenimiento: se convirtieron en un proceso de observación casi obsesivo del sonido.
“Encerrarme en mi cuarto, ponerme los audífonos y escuchar los discos de Depeche Mode de la colección de mi hermano mayor era mi escape”, recuerda. “Era entrar a un mundo donde cada sonido tenía una intención, una melodía, un sentido para crear una atmósfera”.
Esa experiencia temprana despertó en él emociones profundas —amor, paz, alegría y curiosidad— que terminarían definiendo su relación con la música a lo largo de los años.
Del Instrumento A La Pista De Baile
Antes de convertirse en DJ, Eduardo exploró la música desde lo físico. La batería fue su primer amor musical, aunque las circunstancias lo llevaron a comenzar con la guitarra española que su padre tenía en casa. Con el tiempo también incorporó el ukelele y el bajo, desarrollando una comprensión musical basada en práctica, disciplina y paciencia.
Esa etapa marcó profundamente su forma de construir sets. Para JAPEX, un DJ set no es simplemente una sucesión de canciones: es una composición.
“Cuando construyo un set lo pienso como cuando componía una canción. Tiene que tener intención, generar expectativa, sorpresa, matices… nunca ser plano ni repetitivo”, explica.
Esa visión musical se traduce en sesiones que funcionan como narrativas sonoras, donde cambios de ritmo, intensidad o textura mantienen al público constantemente conectado con el viaje musical.
Puerto Viejo: El Punto De Inflexión
Aunque la música siempre estuvo presente en su vida, el verdadero giro hacia la electrónica ocurrió durante un período clave: los dos años que vivió en Puerto Viejo de Talamanca.
Fue allí donde descubrió algo que hasta entonces no había experimentado plenamente: la libertad de bailar.
En ese entorno cultural diverso y relajado, donde muchas personas llegan buscando escapar de la rutina urbana, JAPEX encontró una nueva dimensión de la música electrónica. “Ahí la gente simplemente se deja ser. No se siente tanta presión social por encajar o destacar”, recuerda.
Ese ambiente lo llevó a comprender que la música electrónica no era solo sonido, sino un espacio para liberar emociones, movimiento y conexión colectiva.
Los DJs Que Encendieron La Chispa
Durante su estancia en Puerto Viejo, JAPEX comenzó a asistir a eventos donde escuchó a DJs que marcarían profundamente su visión artística. Entre ellos destacan La Macha Caribeña y Andreas Kiran, dos artistas con estilos muy distintos dentro de la electrónica.
Mientras Andreas Kiran lo impactó con sets intensos de psytrance que invitaban a un trance rítmico constante, La Macha Caribeña despertó en él una forma más libre y creativa de bailar.
“Ambos tocaban durante horas y uno terminaba acompañándolos en un viaje que se construía poco a poco”, recuerda. “Ese trance y dedicación que se les veía al mezclar fue lo que me inspiró a querer generar esa experiencia en otras personas”.
Aquella revelación fue definitiva: JAPEX decidió que quería ser él quien condujera ese viaje sonoro.
La Versatilidad Como Identidad Musical
Una de las características que define el estilo de JAPEX es su versatilidad dentro de la música electrónica. Lejos de encasillarse en un solo subgénero, su enfoque consiste en combinar distintos sonidos según el contexto de la pista de baile.
En sus sets es común escuchar transiciones entre estilos como:
Tech House
Bass House
Minimal
Techno Peak Time
Indie Dance
Progressive
La clave, explica, está en leer la energía del público.
“Siempre trato de proponer algo distinto para no cansar el oído ni el ánimo del público. Un set debe evolucionar con la pista de baile”, afirma.
Esta capacidad de adaptación también se fortaleció durante su etapa como DJ residente del bar herediano Clandestino, donde debía interpretar constantemente las dinámicas del público.
Mi Cuarto Sessions: Un Refugio Para La Escena Electrónica
Uno de los proyectos más personales de JAPEX es Mi Cuarto Sessions, una iniciativa que nació tanto de la creatividad como de la necesidad.
Las restricciones legales para eventos con baile en Heredia obligaron a suspender actividades en un bar donde había comenzado a impulsar la música electrónica. Fue entonces cuando surgió la idea de organizar encuentros más íntimos en un espacio privado.
Curiosamente, el nombre surgió casi como una estrategia para despistar a las autoridades y despertar curiosidad.
Lo que comenzó como una solución improvisada terminó convirtiéndose en una experiencia única: sesiones con pocos DJs, sets largos y un ambiente cercano entre artistas y público.
“La palabra que define Mi Cuarto Sessions es cercanía”, explica. “Cercanía con uno mismo, con la música, con los demás y con los DJs”.
Construir Escena En Una Ciudad Con Obstáculos
Desarrollar una escena electrónica fuera de los grandes circuitos musicales no es una tarea sencilla. En el caso de Heredia, los desafíos han sido constantes.
Las regulaciones locales y la escasez de espacios para eventos han limitado el crecimiento de la cultura electrónica en la ciudad. Aun así, JAPEX mantiene una visión optimista.
“La convicción me la da la gente. Hay una necesidad real de tener espacios para esta música”, señala.
Su objetivo es claro: fortalecer la marca de Mi Cuarto Sessions y encontrar nuevos lugares donde continuar el proyecto, manteniendo siempre su enfoque en el público herediano.
Un Nuevo Capítulo Entre Clubes Y Producción
Actualmente, JAPEX atraviesa un período de transición artística. Después de dedicar gran parte de su energía a la organización de eventos, decidió volver a enfocarse también en su carrera como DJ en clubes a nivel nacional.
Durante muchas sesiones de Mi Cuarto Sessions, él mismo se encargaba de los warm-ups mientras los invitados ocupaban los momentos principales de la noche.
Ahora quiere asumir también ese protagonismo.
“Siento que es momento de buscar mi lugar en otros clubes y enfrentar el reto de generar en otros espacios lo que se vivía en Mi Cuarto Sessions”, explica.
El Futuro: Producción Musical Y Nuevos Horizontes
Mirando hacia adelante, JAPEX tiene claro cuál será su siguiente paso creativo: la producción musical.
Después de más de dos décadas componiendo música en distintos formatos, siente que ha llegado el momento de trasladar ese conocimiento al estudio.
“Crear música desde cero siempre ha sido parte de mí. ¿Por qué no llevar mis propias composiciones a mis sets?”, reflexiona.
Su visión para el futuro incluye expandir Mi Cuarto Sessions a otras ciudades como San José o Alajuela, sin perder su esencia original: ser un espacio para la comunidad electrónica de Heredia.
Más Que Un DJ: Un Puente Para La Escena
Si algo define la filosofía de JAPEX es su visión de la música como una herramienta de conexión.
Para él, el DJ no es el protagonista absoluto de la experiencia. Es, más bien, un medio para abrir emociones en las personas.
“La música puede alegrarle el día a alguien, despertar nostalgia o ayudar a cerrar una etapa. El DJ solo es el medio; la interpretación siempre queda en quien escucha”, afirma.
Quizás por eso, cuando imagina cómo le gustaría ser recordado dentro de diez años, su respuesta no habla de fama ni de grandes escenarios.
Habla de algo más simple y profundo:
“Me alegraría saber que fui un puente para que otras personas también lograran su sueño como DJs y que ayudé a crear espacios donde la gente pudiera escapar de la rutina, aunque fuera por un rato”.
Y en ese gesto —entre la cabina, la pista y la comunidad— es donde realmente comienza la historia de JAPEX. 🎧
