MayqolGO: Del Sueño De Un Adolescente Al DJ Que Busca…
Hubo un momento en el que MayqolGO llegó a preguntarse si realmente estaba hecho para ser DJ. El perfeccionismo casi le hizo perder la pasión, hasta que descubrió que equivocarse también forma parte del crecimiento.
Los Primeros MP3
¿Qué sucede cuando una pasión que comienza durante la adolescencia termina convirtiéndose en una nueva manera de entender la vida? Para MayqolGO, proyecto artístico de Miguel, DJ originario de Ciudad de México, la respuesta se encuentra en una historia que comenzó alrededor de los trece años, cuando un conocido que vendía música en formato MP3 lo acercó por primera vez a la electrónica. Aquellos descubrimientos musicales, compartidos con sus primos mayores, despertaron una curiosidad que pronto se transformaría en algo más profundo. A los quince años empezó a acompañarlos a raves, donde descubrió que la música podía experimentarse mucho más allá de los audífonos. Las luces, la energía colectiva y la figura del DJ frente al público despertaron preguntas que permanecerían con él durante años: cómo se mezclaban las canciones, qué conocimientos requería estar detrás de una cabina y qué se sentiría ser quien condujera aquella experiencia.
“Creo que fue en esa etapa cuando nació mi inquietud de no solamente escuchar música electrónica, sino algún día poder tocarla yo mismo”, recuerda.
Lo que entonces parecía una posibilidad lejana terminó dando forma a MayqolGO, una propuesta que hoy reúne influencias del house, deep house, indie dance y afro house, y que también contempla el reguetón dentro de sus referencias musicales. Su recorrido se ha desarrollado en espacios como Diablo Secret, Elucidum y Pulquería Los Insurgentes, además de residencias, sesiones compartidas y eventos privados. Sin embargo, detrás de esas experiencias existe una historia de perseverancia, autoconocimiento y una convicción que el propio artista considera fundamental: creer en sus sueños incluso antes de que comiencen a materializarse.
House, Afro House E Indie Dance
La identidad musical de MayqolGO no surgió de una decisión inmediata ni de una fórmula establecida. Durante sus primeros acercamientos a la electrónica, Miguel todavía no distinguía con claridad sus diferentes géneros. Escuchaba aquello que le gustaba, sin preocuparse demasiado por clasificarlo. Con el tiempo, las experiencias en festivales, conciertos y encuentros musicales le permitieron reconocer los sonidos que provocaban una conexión más profunda. Descubrió que ciertas canciones podían hacerlo bailar mientras despertaban nostalgia, recuerdos y emociones difíciles de explicar. En el house encontró una energía rítmica capaz de generar movimiento casi instintivamente; en las sonoridades del indie, melodías vinculadas con su costado más nostálgico; y en el afro house, una fuerza percusiva que le resultó especialmente atractiva. Esa convivencia de elementos terminó definiendo una parte esencial de su propuesta. “Disfruto la energía de la música, pero me gusta que tenga emoción, que te haga sentir algo más allá de simplemente querer bailar”, explica. Su sonido se apoya especialmente en el groove, las líneas de bajo y los cambios de ritmo, recursos que utiliza para modificar la atmósfera de una pista y despertar nuevas reacciones entre los asistentes. No busca únicamente sostener una secuencia de canciones, sino construir una experiencia capaz de sorprender. En sus palabras, el objetivo consiste en cambiar el estado de ánimo del momento, captar la atención y conseguir que las personas dejen de preocuparse por lo que sucede afuera. Esa búsqueda también conecta con su personalidad: espontánea, curiosa y dispuesta a experimentar. “Me gusta arriesgarme musicalmente, probar nuevos sonidos y no quedarme siempre con lo mismo”, afirma. Para Miguel, encontrar una identidad no significa encerrarse en un género, sino reconocer qué elementos pueden convivir sin perder autenticidad.
De Daft Punk A Héctor Lavoe: Las Influencias
Una de las características más interesantes de MayqolGO aparece cuando se observa la amplitud de sus referencias. Su relación con la música electrónica está atravesada por artistas de diferentes generaciones y corrientes, entre ellos Fatboy Slim, Black CoLee, Nitefreak, HUGEL, Mahmut Orhan, Duke Dumont, Gorgon City, David Guetta, Bob Sinclar, Keinemusik, Benny Benassi, Carl Cox, Idris Elba, ARTBAT, Rafael el DJ, Luch, Oliver Dollar, Daft Punk y Disclosure. Le interesa especialmente descubrir cómo cada uno consigue transmitir una personalidad reconocible a través de sus producciones y presentaciones. Sin embargo, sus gustos no terminan en la electrónica. La música disco también ocupa un lugar importante en su universo sonoro, con figuras como Sylvester, Kool & The Gang, Donna Summer, KC and the Sunshine Band y Earth, Wind & Fire. De ellos destaca la combinación entre ritmo, melodía y una energía que continúa funcionando en la pista a pesar del paso del tiempo. A esa diversidad se suma una influencia que podría sorprender a quienes únicamente conocen su faceta electrónica: su afición por la salsa. Héctor Lavoe, Frankie Ruiz, Gilberto Santa Rosa, Pedro Conga, Tito Rojas y Maelo Ruiz forman parte de sus favoritos, especialmente por el sentimiento y la expresividad que encuentra en sus canciones. “Creo que algo que me caracteriza es que no me gusta limitarme a un solo estilo musical”, señala. Esta apertura permite comprender que su criterio como DJ no está construido exclusivamente alrededor de las tendencias de la escena electrónica. También existe una sensibilidad alimentada por diferentes tradiciones musicales, formas de interpretar el ritmo y maneras de transmitir emociones. Aunque no todas esas influencias aparezcan necesariamente en una misma sesión, forman parte de la escucha con la que Miguel continúa desarrollando su personalidad artística.
Ciudad De México: Entre Atardeceres, Madrugadas Y Nuevas Experiencias
La escena nocturna de Ciudad de México ha sido una parte importante de la formación musical de MayqolGO. Antes de comprender las particularidades de cada presentación desde la cabina, Miguel aprendió a observarlas desde el público. Recuerda experiencias tan diferentes como escuchar música durante un sunset en un rooftop, mientras el atardecer modifica lentamente la atmósfera, o asistir a eventos que comienzan de madrugada y se prolongan hasta los primeros rayos del sol. Esos contrastes le permitieron comprender que una misma canción puede producir sensaciones distintas dependiendo del lugar, del horario y de las personas que la escuchan. Esa capacidad de observación adquirió una dimensión práctica cuando comenzó a presentarse como DJ. Su experiencia incluye espacios como Diablo Secret, Elucidum y Pulquería Los Insurgentes, escenarios que forman parte de su desarrollo y de los aprendizajes que ha ido acumulando. Más que destacar una anécdota aislada, Miguel reconoce un cambio importante en su manera de afrontar cada presentación: dejar de obsesionarse con el resultado para aprender a disfrutar el proceso completo. Preparar la música, seleccionar canciones, construir transiciones y finalmente encontrarse frente al público son etapas que ahora procura vivir con mayor tranquilidad.
“A veces uno se preocupa tanto por que todo salga bien que se olvida de lo más importante: disfrutar lo que está haciendo”, reflexiona.
La experiencia también le ha enseñado que la conexión con el público no depende únicamente de una buena selección musical. Exige comprender el contexto, reconocer las emociones que circulan por el espacio y permitir que la propia energía del DJ forme parte de lo que sucede. Para MayqolGO, disfrutar lo que hace dejó de ser una consecuencia deseable y se convirtió en una parte fundamental de su manera de presentarse.
El Arte De Leer La Pista Sin Renunciar A La Esencia
Detrás de una sesión aparentemente espontánea existe una serie de decisiones que el público pocas veces alcanza a percibir. Miguel entiende que, por más cuidadosa que sea la preparación de un set, ninguna presentación garantiza una respuesta determinada. Por eso considera importante llegar con alternativas musicales que permitan reaccionar cuando la pista necesita un cambio. “Creo que una de las cosas más importantes al estar detrás de una cabina es tener siempre un as bajo la manga”, explica. Esa preparación no implica abandonar su estilo para adaptarse a cualquier expectativa, sino identificar los momentos en los que resulta conveniente modificar la dirección musical sin perder su identidad. La experiencia en residencias, clubes y eventos privados le ha permitido desarrollar diferentes aspectos de esa capacidad. En una residencia encuentra oportunidades para probar nuevos sonidos, experimentar y observar directamente cómo responde el público. En los eventos privados, según cuenta, quienes lo contratan generalmente conocen su propuesta y buscan precisamente los elementos que caracterizan a MayqolGO, aunque cada celebración requiere considerar su propio ambiente. En los clubes, en cambio, pone especial atención en construir sesiones completas, cuidar las transiciones y perfeccionar cada detalle de la selección musical. Su experiencia también incluye sesiones back-to-back (B2B), encuentros que le han permitido reconocer las diferencias entre las técnicas, los criterios y las formas de interpretar una canción de otros DJs. Compartir la cabina supone escuchar, negociar musicalmente y descubrir que existen distintas maneras de alcanzar una intención similar. Miguel considera que estas experiencias enriquecen su aprendizaje porque le permiten incorporar nuevas perspectivas sin renunciar a su manera personal de entender la música. La combinación de preparación, improvisación y sensibilidad constituye una de las bases sobre las que busca consolidar su crecimiento artístico.
Miguel Fuera De La Cabina: Comunicación, Proyectos Y Una Vida En Movimiento
El recorrido de MayqolGO también ha estado atravesado por momentos de frustración. Durante sus primeras etapas, Miguel tenía una idea bastante clara de las canciones que disfrutaba, pero todavía le costaba comprender cómo organizar esos sonidos dentro de una sesión coherente. Quería incorporar demasiadas canciones a un mismo set sin distinguir completamente los géneros ni las relaciones musicales que podían establecerse entre ellos. Esa dificultad lo llevó a exigirse cada vez más. La preocupación por realizar mezclas impecables comenzó a ocupar un espacio que antes pertenecía al entusiasmo, hasta el punto de preguntarse si realmente tenía las condiciones necesarias para continuar.
“Me estaba enfocando tanto en no equivocarme que había dejado de disfrutar algo que desde el principio me apasionaba”, reconoce.
La transformación llegó cuando comenzó a observar con mayor atención a otros DJs y comprendió que incluso los artistas experimentados pueden cometer errores. Aquella observación le permitió modificar su relación con la exigencia: equivocarse no significaba fracasar, sino atravesar una etapa inevitable del aprendizaje. Su carácter, que describe como disciplinado, constante y particularmente aferrado a sus objetivos, también fue decisivo para seguir adelante. En lugar de abandonar, eligió practicar, revisar sus decisiones y fortalecer su criterio musical. Hoy continúa buscando mejoras en cada presentación, aunque desde una perspectiva diferente. Ya no pretende eliminar cualquier posibilidad de error, sino desarrollar la confianza necesaria para reaccionar frente a lo inesperado. Ese cambio resulta importante para comprender su evolución: el crecimiento artístico no llegó únicamente a través de nuevas técnicas, sino también de una relación más saludable con sus propias expectativas. En su historia, aprender a mezclar y aprender a disfrutar terminaron siendo desafíos inseparables.
Para comprender la personalidad detrás de MayqolGO, también es necesario observar a Miguel lejos de los escenarios. Se describe como una persona inquieta, curiosa y con una fuerte inclinación hacia el trabajo, hasta el punto de definirse como alguien “un poco workaholic”. Le gusta mantenerse ocupado, imaginar nuevos proyectos y buscar actividades que le permitan seguir explorando intereses. Entre sus aficiones aparecen los perros, el ejercicio, los videojuegos y los coleccionables, aunque destaca especialmente su disposición a ayudar a otras personas. Estudió Comunicación y Periodismo y, aunque no terminó ejerciendo directamente esa profesión, conserva un interés particular por la publicidad y la producción de eventos. Desde hace mucho tiempo sueña con organizar grandes encuentros, crear experiencias y participar en los procesos que permiten transformar una idea en una producción concreta. Su incursión como DJ amplió aquella aspiración. Ahora no solamente imagina eventos que pueda organizar, sino también experiencias musicales que pueda desarrollar desde su propio proyecto y protagonizar detrás de una cabina. Esa conexión entre comunicación, producción y música permite entender por qué su mirada artística no se limita a seleccionar canciones. Miguel también piensa en lo que sucede alrededor de una presentación y en las posibilidades de construir algo propio. A esa inquietud se suma una filosofía personal que influye directamente en su trabajo: disfrutar la vida, reconocer su carácter impredecible y valorar los momentos que pueden convertirse en recuerdos. “No busco solamente que la gente baile, sino que disfrute de verdad lo que está viviendo, que por un rato se olvide de sus preocupaciones y simplemente esté presente”, explica. Esa reflexión resume buena parte de su intención artística. La música funciona como una forma de compartir con otras personas su entusiasmo por vivir experiencias significativas, incluso cuando se trata de momentos aparentemente sencillos.
La Familia, Los Amigos Y Las Personas Que Creyeron En MayqolGO: Producción Musical, Festivales Internacionales Y El Sueño De Abrir Caminos
Aunque Miguel reconoce que creer en sí mismo fue el primer paso para impulsar su proyecto, también considera indispensable agradecer a quienes han acompañado su recorrido. Sus padres ocupan un lugar fundamental por el respaldo que, según cuenta, le han brindado frente a diferentes decisiones personales. Su hija, a quien identifica como su fan número uno, representa una fuente de felicidad particularmente especial. Verla aplaudir durante sus presentaciones es uno de esos recuerdos que trascienden cualquier consideración profesional. Su novia también ha sido una presencia decisiva desde los primeros intentos por aprender a mezclar. Miguel recuerda las horas que pasaban encerrados en una oficina mientras practicaba, cuando sus transiciones todavía estaban lejos de alcanzar el resultado que deseaba. Ella lo escuchaba, celebraba sus avances y lo animaba a continuar incluso en los momentos de mayor incertidumbre. A ese círculo se suman sus primos y amigos, quienes lo han alentado y acompañado en distintas etapas. Entre los agradecimientos personales aparecen Blacky, por su apoyo incondicional dentro y fuera de la música; Goofy, por compartir sus experiencias musicales y acompañar de cerca su evolución como DJ; y Jeremy, por su amistad, paciencia y consejos. Miguel también reconoce el trabajo de sus profesores, especialmente el de DONZA, a quien identifica como maestro y amigo, y como una figura importante en el perfeccionamiento de su estilo y su crecimiento musical. Las personas que han asistido a sus presentaciones, preguntado por sus próximos eventos o confiado en su propuesta también ocupan un lugar dentro de esta historia. Lejos de considerar estos apoyos como elementos secundarios, Miguel los entiende como parte de los motivos que le permiten continuar. Su manera de agradecer revela una dimensión del proyecto que no siempre aparece en las fotografías de una cabina: MayqolGO representa un objetivo personal, pero también una experiencia compartida con quienes han acompañado su construcción. Como expresa el propio artista, “Al final, cada una de esas personas forma parte de esta historia y, de alguna manera, todos han estado bailando junto a mí en esta canción que se llama vida”.
De Una Pasión Personal A Un Proyecto Artístico Con Nuevas Ambiciones
Hubo un momento en el que MayqolGO comenzó a adquirir un significado diferente para Miguel. Lo que inicialmente era una actividad que disfrutaba, sin grandes expectativas sobre su alcance, empezó a transformarse cuando llegaron invitaciones para tocar en bares, fiestas y clubes. A esas oportunidades se sumaron personas que comenzaron a preguntar por él, interesarse en sus presentaciones y buscar dónde podían escuchar su música. Esa respuesta le permitió reconocer que su proyecto tenía posibilidades de desarrollarse más allá de un pasatiempo. “Me di cuenta de que esto podía ir mucho más allá de un hobby y que realmente existía la posibilidad de construir algo propio”, recuerda. A partir de entonces comenzó a pensar con mayor claridad en objetivos, formación y escenarios a los que aspiraba llegar. Su propuesta actual contempla presentaciones en clubes, festivales, experiencias de marca y eventos privados, formatos en los que busca seguir acumulando experiencia y fortalecer su identidad. Sin embargo, Miguel evita presentar su crecimiento como un proceso terminado. Reconoce que todavía tiene mucho por aprender y que cada nueva actuación representa una oportunidad para desarrollar su criterio musical. Su principal impulso continúa siendo el deseo de superarse y experimentar con nuevos sonidos.
“Creo que lo que más me caracteriza es el sentimiento, el corazón y, sobre todo, el hambre que le pongo a lo que hago”, afirma.
Esa declaración ayuda a comprender por qué considera la disciplina tan importante como la pasión. No se trata solamente de disfrutar la música electrónica, sino de dedicarle el tiempo necesario para construir un proyecto sostenible, reconocible y capaz de evolucionar. En ese sentido, MayqolGO atraviesa una etapa de desarrollo en la que cada presentación, colaboración y aprendizaje contribuye a definir el alcance de sus próximas decisiones profesionales.
El futuro de MayqolGO está asociado con una ambición que supera las cabinas donde actualmente desarrolla su actividad. Uno de sus principales objetivos es estudiar producción musical, aprender a crear sus propias canciones y desarrollar una identidad sonora que pueda reconocerse desde los primeros instantes de una composición. Su aspiración es que el público llegue a escuchar uno de sus trabajos y pueda identificarlo espontáneamente: “esto suena a MayqolGo”. Por ahora, esa idea forma parte de sus metas de formación y creación, no de un lanzamiento anunciado. También sueña con que la música le permita viajar, conocer nuevas culturas y presentarse frente a públicos internacionales. Entre los eventos y espacios que menciona como referentes de sus aspiraciones aparecen Zamna, Tomorrowland, Burning Man, Circoloco, EDC y Mambo Café. Son escenarios que desea alcanzar con el tiempo, a medida que continúa desarrollando sus capacidades como DJ y futuro productor. Su visión, sin embargo, no se agota en el reconocimiento individual. A largo plazo, también le gustaría construir su propia casa productora, un espacio desde el cual pueda desarrollar proyectos musicales y acompañar a nuevos talentos que estén comenzando su camino. Compartir conocimientos y experiencias forma parte de esa aspiración, especialmente porque recuerda con claridad las dudas que tenía cuando descubrió la música electrónica y empezó a preguntarse cómo podía aprender a mezclar. Su intención es que los conocimientos adquiridos durante su recorrido también puedan servir a quienes sienten esa misma curiosidad. De esta manera, el proyecto que comenzó escuchando archivos MP3 con sus primos apunta hacia un futuro que combina música original, presentaciones internacionales, producción de eventos y oportunidades para otros artistas. Cuando imagina qué le diría al Miguel de trece años, su respuesta reúne el espíritu de todo ese camino: “sigue soñando, sigue bailando y nunca dejes de creer en ti”. Una frase que no pretende dar por cumplidos sus objetivos, sino recordar la convicción con la que continúa persiguiéndolos. Para MayqolGO, el siguiente escenario todavía está por conquistarse, pero la música que lo impulsó a comenzar sigue siendo el motivo para avanzar.
Detrás de MayqolGO está Miguel, un apasionado de la música que encuentra inspiración en su familia, su hija y su pareja. Desde aquellas primeras mezclas en una oficina hasta las presentaciones en clubes, cada apoyo ha sido fundamental.
De escuchar música electrónica en formato MP3 a los 13 años a presentarse en las cabinas de Ciudad de México. MayqolGO convirtió una curiosidad adolescente en un proyecto artístico que sigue creciendo.
House, afro house, indie dance y una inesperada pasión por la salsa. MayqolGO construye su identidad entre el groove, los bajos y las emociones, buscando que cada presentación sea mucho más que una noche de baile.
Hubo un momento en el que MayqolGO llegó a preguntarse si realmente estaba hecho para ser DJ. El perfeccionismo casi le hizo perder la pasión, hasta que descubrió que equivocarse también forma parte del crecimiento.
Tomorrowland, Zamna, EDC y Burning Man forman parte de los sueños de MayqolGO. Su próxima gran meta es producir música propia y construir una casa productora que también abra oportunidades para nuevos talentos.
