¿qué tiene MONH que ha llamado la atención en tan poco tiempo?
Desde su primera presentación en septiembre hasta compartir cabina con destacados nombres de la escena electrónica mexicana en cuestión de meses, MONH está construyendo una identidad sonora y visual que apuesta por el misterio, la emoción y la autenticidad.
Culiacán
En septiembre realizó su primera presentación y, en cuestión de meses, MONH ya compartía cabina con destacados nombres de la escena electrónica. Una historia de crecimiento acelerado que está llamando la atención de clubes, promotores y festivales. Actualmente forma parte de Behind The Noise y es residente de LAEME STUDIO, dos plataformas que han impulsado su crecimiento. Con una visión clara y una identidad sólida, MONH demuestra que los sueños pueden cumplirse mucho antes de lo imaginado.
Muchos artistas tardan años en encontrar una voz propia, MONH parece haber recorrido ese camino a una velocidad inusual. Nacida en Culiacán, Sinaloa, la DJ y artista emergente ha logrado consolidar una propuesta que combina indie dance, dark disco y techno, construyendo atmósferas profundas donde la tensión y el movimiento conviven en perfecto equilibrio.
Lo más llamativo de su historia no es únicamente la estética oscura que rodea al proyecto, sino la rapidez con la que ha comenzado a ganar terreno dentro de la escena electrónica. Su primera presentación ocurrió en septiembre, y desde entonces una serie de promotores, colectivos y espacios dedicados a la música underground han apostado por una artista que todavía se encuentra en las primeras etapas de su carrera.
La pregunta surge de manera inevitable: ¿qué tiene MONH que ha llamado la atención en tan poco tiempo?
La Luna, El Misterio Y Una Versión Real De Sí Misma
Inspirada por la luna, el misterio y las emociones más profundas, MONH construyó una identidad artística que no nace de un personaje, sino de quien realmente es. Una propuesta donde la oscuridad se transforma en libertad a través de la música.
A diferencia de muchos proyectos que construyen personajes ficticios para diferenciarse, MONH asegura que todo comenzó de una forma mucho más natural.
«Cuando comencé mi proyecto de MONH, mientras practicaba con mis amigos entendí que puedo expresar quién soy cuando estoy detrás de la cabina. No es un personaje que inventé; es parte de mi personalidad», explica.
Su universo visual está inspirado en la luna, los símbolos místicos y ciertos elementos demoníacos sutiles. Sin embargo, lejos de buscar provocar por simple estética, la artista utiliza estos recursos como metáforas.
«Representan lo desconocido, aquello que no siempre entendemos a primera vista y que nos invita a mirar más allá de la superficie», comenta.
Ese concepto atraviesa tanto la imagen como la música. Cada presentación funciona como una invitación a explorar emociones que habitualmente permanecen ocultas.
La Libertad
Mientras algunos DJs buscan únicamente mantener una pista llena, MONH tiene una meta diferente cada vez que toma el control de una cabina.
«Lo único que busco lograr en las personas que me escuchan es que puedan sentirse libres, justo como me siento yo mientras estoy tocando.»
La señal que le confirma que esa conexión existe no siempre es una explosión de energía frente al escenario.
«Me doy cuenta cuando los miro cerrar los ojos mientras se mueven persiguiendo cada beat.»
La declaración resume con claridad la esencia del proyecto. Más que generar euforia inmediata, busca crear espacios donde las emociones puedan manifestarse libremente.
"No busco impactar desde el primer minuto. Busco crear una conexión que vaya creciendo poco a poco."
En una época dominada por los impactos instantáneos y las transiciones agresivas, MONH apuesta por la paciencia.
«Me gusta construir los sets de forma progresiva porque siento que las emociones necesitan espacio y tiempo para desarrollarse.»
Su narrativa musical evita los atajos.
«No busco impactar desde el primer minuto. Busco crear una conexión que vaya creciendo poco a poco.»
Dentro de esa construcción aparece una idea recurrente que define gran parte de su propuesta artística: la liberación de los demonios internos.
«La única historia que intento contar es cómo los demonios se liberan. Que recuerden cómo es sentirse libres bailando.»
El resultado son sesiones donde el movimiento se convierte en una experiencia emocional antes que física.
Un Ascenso Que Sorprendió Incluso A Ella Misma
Pocas historias recientes dentro de la escena emergente reflejan un crecimiento tan acelerado.
Desde aquella primera presentación en septiembre, MONH ha compartido cabina con artistas como Cabizbajo, Techniscims, Bruja de Mentiras, Fausto, Dan Solo, Francia Oropeza y Kassie, fortaleciendo rápidamente su presencia dentro del circuito underground.
Cuando observa el camino recorrido, la propia artista admite que ni siquiera ella esperaba que todo ocurriera tan pronto.
«Creo que esa versión estaría orgullosa de saber que todo aquello que parecía un sueño comenzó a hacerse realidad mucho antes de lo que imaginaba.»
¿El consejo que le daría a aquella joven que apenas comenzaba?
«Que no se rinda. Que los sueños se cumplen.»
Producción Musical: El Siguiente Paso Natural
El año 2025 marcó otro momento clave en la evolución de MONH: su ingreso al mundo de la producción musical.
Durante este proceso comenzó a colaborar con Oca MX, Eddie Velo y Valmaiin, explorando nuevas posibilidades creativas y sentando las bases para futuros lanzamientos.
La transición de seleccionar música a crearla cambió profundamente su perspectiva.
«La producción me obligó a preguntarme qué quería expresar realmente y cuál era mi propia voz dentro de la música electrónica.»
Fue también durante esta etapa cuando encontró elementos que hoy considera esenciales para su identidad sonora.
«Cuando empecé a escuchar cómo convivían esos elementos con bajos hipnóticos y percusiones en movimiento, entendí que ahí estaba la esencia que quería transmitir con MONH. No quería que solo comenzaran a explotar bailando; quería crear un espacio donde pudieran permitirse sentir.»
Behind The Noise Y LAEME STUDIO
La consolidación del proyecto también llegó a través de espacios que han impulsado su desarrollo.
Actualmente forma parte de Behind The Noise, sello mexicano enfocado en promover talento emergente dentro de la escena electrónica nacional. Para MONH, esta experiencia ha significado mucho más que una oportunidad de visibilidad.
«Me ha enseñado a escuchar más, a mantener la mente abierta y a valorar la comunidad que se forma cuando las personas comparten la misma pasión.»
Al mismo tiempo, desde noviembre de 2025, se desempeña como residente de LAEME STUDIO, plataforma dedicada a impulsar propuestas alternativas y sonidos de vanguardia.
Su paso por este espacio transformó su manera de entender la carrera artística.
«Cambió mi manera de pensar únicamente en cada presentación individual y comenzar a ver el proyecto a largo plazo. Entender que cuando creces acompañado es mucho mejor que crecer solo.»
La Oscuridad
Uno de los aspectos más interesantes del discurso de MONH es la manera en que resignifica la oscuridad.
«Muchas veces asociamos oscuridad con algo negativo. Pero para mí, los momentos en los que más he aprendido de mí misma no son los más luminosos.»
La reflexión va más allá de la música.
«Entonces aprendes a bailar en la oscuridad.»
Esa frase resume gran parte de la filosofía detrás del proyecto: transformar la introspección en movimiento y convertir las emociones complejas en experiencias compartidas.
El Futuro De MONH
Aunque el crecimiento ha sido veloz, la artista tiene claro que todavía se encuentra en el inicio de su recorrido.
En los próximos años espera expandir el alcance del proyecto, compartir música original con nuevas audiencias y continuar desarrollándose como DJ, productora y creadora.
«Me gustaría poder decir que logré llevar a MONH a nuevos escenarios, conectar con públicos de diferentes ciudades e incluso compartir mi música original con más personas.»
Y cuando se le pregunta qué debería entender un promotor, festival o club antes incluso de escuchar uno de sus sets, su respuesta resume perfectamente la filosofía que guía cada paso de su carrera:
«MONH no busca ocupar un espacio en la escena; busca compartir el espacio en la escena.»
Quizás ahí radique la clave de su crecimiento. En una industria donde muchos compiten por ser vistos, MONH parece estar construyendo algo diferente: una comunidad, una experiencia y una identidad que encuentra fuerza precisamente en aquello que permanece oculto.
Porque mientras otros buscan ser el centro de atención, ella sigue enfocada en algo mucho más profundo: crear un lugar donde las personas puedan bailar, imaginar, sentir y recordar cómo se ve la libertad cuando cae la noche.
En septiembre realizó su primera presentación y, en cuestión de meses, MONH ya compartía cabina con destacados nombres de la escena electrónica. Una historia de crecimiento acelerado que está llamando la atención de clubes, promotores y festivales.
Inspirada por la luna, el misterio y las emociones más profundas, MONH construyó una identidad artística que no nace de un personaje, sino de quien realmente es. Una propuesta donde la oscuridad se transforma en libertad a través de la música.
Mientras muchos buscan impactar desde el primer minuto, MONH apuesta por viajes sonoros progresivos que invitan a sentir. Sus sets combinan indie dance, dark disco y techno para crear experiencias hipnóticas y emocionales.
Su evolución no se detiene. En 2025 comenzó a producir música propia y a colaborar con artistas como Oca MX, Eddie Velo y Valmaiin, dando forma a una nueva etapa creativa que promete expandir aún más su universo sonoro.
Actualmente forma parte de Behind The Noise y es residente de LAEME STUDIO, dos plataformas que han impulsado su crecimiento. Con una visión clara y una identidad sólida, MONH demuestra que los sueños pueden cumplirse mucho antes de lo imaginado.
