«Se Cae y Se Empieza» a Días de su Estreno: Entrevista con Pazz Y Yaco Santana.
Pazz, al ver a Yaco Santana en El Emergente, supo que este sería el artista para su colaboración.
Pazz y Yaco Santana
El encuentro de estos talentos ocurrió en un evento en El Emergente. Pazz recuerda que al ver a Yaco Santana en escena, supo inmediatamente que este sería el artista al que confiaría una colaboración. Después de aquel evento, se mantuvieron en contacto a través de las redes sociales. Yaco estaba promocionando una canción que llamó la atención de Pazz por su frescura y producción, lo que confirmó su intuición inicial. Cuando llegó el momento de hacer colaboraciones para su álbum, Yaco fue la primera opción, marcando el inicio de esta energía musical.
El proceso creativo tomó un giro interesante en el estribillo de la canción. Inicialmente, Pazz cantaba la melodía principal, pero cuando Yaco la interpretó y le agregó su sello personal, se hizo evidente que esa parte estaba hecha para él. Pazz se involucró de otra manera en el estribillo, creando una interacción de pregunta y respuesta que se convirtió en una característica distintiva del tema.
La fusión de música latina con elementos electrónicos y hip hop es una de las señas de identidad de esta colaboración. Pazz había estructurado la canción con elementos de bolero y toques electrónicos. Yaco, al sumarse, aportó su experiencia en hip hop, inspirándose en bandas como Gorillaz, para darle a la canción el movimiento y ritmo que necesitaba sin perder su esencia latina. El resultado final es un sonido orgánico con un mensaje claro que se repite como un mantra: «Se cae y se empieza».
Importancia De La Producción
El trabajo de producción estuvo a cargo de Claudio. Pazz resaltó la importancia de Claudio en el proceso, describiéndolo como un productor que potencia la obra y respeta profundamente el arte del artista. La dinámica de trabajo con Yaco y Claudio fue fluida y colaborativa, resultando en la canción «Se cae y se empieza». Yaco también destacó la profesionalidad y simpatía de Claudio, así como la co-producción de Matías Jablonka en el estudio Zeche Gruv, donde Yaco graba la mayor parte de sus canciones.
Significado De La Canción
La frase «Se cae y se empieza», que le da título a la canción, tiene un significado profundo para ambos artistas. Para Pazz, es un mantra que le recuerda la importancia de levantarse y empezar de nuevo después de cada caída. La escribió como una forma de no olvidar la resiliencia necesaria para enfrentar los desafíos de la vida. Yaco, por su parte, se siente identificado con el mensaje, viendo en él una representación de la vida misma: caerse, aprender de los errores y seguir adelante con todo lo aprendido. Ambos artistas han enfrentado muchas dificultades, pero esta canción refleja su firmeza y determinación para seguir brillando y evolucionando.
¿Cómo se conocieron? ¿Cómo nació la idea de colaborar?
Pazz: Nos conocimos en El Emergente, compartimos escenario en un evento. Cuando vi a Yaco en escena me gustó lo que hacía, lo seguí en las redes y quedamos en algún momento compartir algo. Justo comencé la etapa de seleccionar FT con artista para mi disco, Yaco fue el primero invitado. Lo invité al estudio a escuchar las ideas que tenía disponibles y el hizo click con Se cae y se empieza.
¿Quién se encargó de cada parte en el proceso de composición, grabación y post-producción?
Pazz: El tema ya tenía una estructura armada, una melodía característica y sonidos claves, sin embargo todo dio un giro con su aporte. Escribió su verso, dio movimiento a los bajos y el ritmo del tema, también interpretó la idea y la hizo suya.
Yaco: El estribillo también tomó un giró muy distinto con el pregunta y respuesta entre ambos artistas generando el movimiento que tiene el hook de la canción hoy en día. Creo que está bueno tambien hablar de como fusionamos la música latina con cosas mas electrónicas y hiphoperas como Gorillaz haciendo que algo tradicional, clásico o roots pase a algo mas contemporaneo, manteniendo la escencia de ambas etapas.
¿Qué te atrajo específicamente de la música de Yaco cuando lo viste en escena por primera vez en El Emergente?
Pazz: Diría que todo sucedió en capas, lo vi en escena en el evento que compartimos y me dije “ Si hay alguien a quien le confiaría mis temas seria a el “ despues de ese evento estuvimos en contacto en redes y justo Yaco estaba promocionando un tema que me gusto lo que habia detras, cómo sonaba, me parecía fresco, tambien me parecio genial que lo produjo el si no me equivoco. Lo escuche, me quedo en la cabeza y sabía que en el momento de hacer colaboraciones él estaría entre los primeros. Terminó siendo la primera colaboración del álbum.
El estribillo de la canción tomó un giro distinto con la interacción de pregunta y respuesta entre ambos. ¿Cómo surgió esta idea? ¿Pueden contarme más sobre eso?
Pazz: Había una melodía principal en la canción cuando invitamos a Yaco a participar, la cantaba Pazz. Cuando Yaco la interpreto y le agrego su sello entendí que esa parte estaba hecha para él y debía involucrarme ahora de otra manera en el estribillo. De ahí surgió la necesidad de responder, fue una prueba que terminó quedando como característica del tema.
Yaco menciona la fusión de música latina con elementos electrónicos y hip hop. ¿Qué influencias musicales consideran que aportaron cada uno para lograr esta mezcla y cómo describirían el sonido final de la canción?
Pazz: Como te comentè anteriormente, el tema tenía una estructura armada cuando invitamos a Yaco a participar, esa estructura tenía elementos del bolero, mezclados con elementos electrónicos, sin embargo Yaco tuve un aporte interesante en el tema que tuvo que ver con agregar un elementos del hip hop, al principio tomó un sonido que nos llevaba a Gorillaz, nos encanto la verdad. Después se trabajó un poco para adaptarlo más al sonido del álbum.
Yaco: La canción ya tenía una base bastante sólida, un bolero con algunos detalles electronicos, apenas. Comencé a armar mi estrofa e intentar darle una vuelta al estribillo me encontré con que le faltaba un poco de movimiento, de ritmo, algo que levante toda esa energía latina pero sin quitarle su esencia, la referencia mas clara al introducir las baterías es Gorillaz, esta banda suele mezcla el hiphop con algo electrónico, podría decirse que sumé el lado del hiphop y potencié el movimiento de la canción. El resultado final es un sonido principalmente orgánico con un mensaje claro que se repite como si fuera un mantra: “Se cae y se empieza»
¿Qué expectativas tienen con esta colaboración y cómo creen que será recibida por sus seguidores y la audiencia en general?
Pazz: Creo que de manera inevitable la audiencia de cada uno recibirá al otro. Pero más allá de esos sentimientos. Trato de no generar expectativas en cada lanzamiento, creo que una colaboración más allá de las expectativas con los resultados es más importante que la química en el proceso creativo. Si en algún lugar se me generaron expectativas fue a la hora decidir hacer la colaboración y la verdad el proceso creativo y la canción en sí superó todo lo que creía o daba por sentado.
Yaco: Siendo esta una colaboración de seguro les será una sorpresa para el público de ambos artistas ya que el sonido es nuevo en ambos casos y la mezcla está muy bien lograda. Una fusión entre las raíces venezolanas de Pazz y las raíces brasileras de Yaco todo mezclado en Argentina. Confíamos en que la audiencia lo va a recibir con mucho cariño como lo hicieron hasta ahora e incluso potenciado el doble.
Me imagino que tienen maneras diferentes de trabajar ¿Qué lecciones o aprendizajes se llevan de trabajar juntos? ¿Qué aprendieron uno del otro que puedan resaltar musical o profesionalmente?
Pazz: Si tenemos maneras distintas, él muchas veces piensa como productor, como músico. Yo considero que pienso como músico y como audiencia. Creo que a partir de esta colaboración de manera inevitable reconectaré con la producción un poco más a fondo por que es algo me debo y trabajar con Yaco me lo recordó.
Yaco: El aprendizaje más grande que me llevo es el desapego a la obra, aprendí que en la búsqueda de la perfección uno puede quedarse varado con las manos vacías, Pazz me comentó que para evitar esto tiene a su mano derecha, compañero productor Claudio, el que produjo, mezcló y masterizó la canción. Llevé este aprendizaje a mis creaciones, dejando el cierre de todas las producciones en manos de mi socio y compañero Matías Jablonka, músico y productor de Zeche Gruv. Ese aprendizaje destrabó algo en mi, que ya está dando sus frutos.
La colaboración es una mezcla de sus raíces venezolanas y brasileñas. ¿Qué aspectos específicos de sus culturas musicales creen que se destacan más en la canción y cómo lograron integrarlos de manera armoniosa?
Pazz: El castellano podríamos decir que es lo más ajeno a la cultura brasil y el tema está en castellano. Nunca nos planteamos el portugués no entiendo por qué, ahora que respondo esto lo veo, creo que está en la lista de pendientes. Pero en líneas generales diría que el ADN de la canción tiene nuestras raíces y formas de manera equilibrada. Quien logró equilibrar la receta? Claudio.
Después de trabajar juntos en esta colaboración, ¿Discutieron la posibilidad de futuros proyectos conjuntos? Si es así, ¿qué tipo de música o concepto les gustaría explorar la próxima vez?
Pazz: Si, a los pocos días hablamos de esa posibilidad, creo que de manera inevitable sucederá. Esta vez iría por funk, reggae, soul, crea que ahí están los ingredientesde la próxima cocinada.
Yaco: Por supuesto, ya lo tengo en cuenta para alguna de las Zeche Sessions próximas a realizarse y me encantaría hacer una colaboración con él creando la obra desde cero. Personalmente me encantaría hacer un funk bien groovero con Pazz, siento que encajaríamos muy bien ambos en ese estilo.
Hablando de la producción, ¿cómo fue el trabajo con Claudio y Matías Jablonka? ¿Qué papel jugaron ellos en dar forma al sonido final de la canción y cómo fue la dinámica de trabajo en equipo?
Pazz: Sin Claudio no suena, casi siempre me digo eso. Es con quien todos soñamos producir en un momento; se involucra con el artista, hay respeto a la obra, la potencia en sí. Hay cuidado en la palabra a la hora de dar observación o punto de vista. De esa manera nos engranamos con el y Yaco el resultado fue ‘Se cae y Se empieza’
Yaco: Claudió se encargó de toda la producción general y un lujo el sonido que se logró, da mucho gusto trabajar con él, muy simpático y muy profesional en lo que hace. Matías Jablonka fue el co-productor de las ideas grabadas en Zeche Gruv, estudio donde graba la mayor parte de sus canciones Yaco.
La frase ‘Se cae y se empieza’ que le da título a la canción. ¿Qué significado tiene para ustedes y cómo se relaciona con las experiencias personales o profesionales que han vivido?»
Pazz: Todos caemos, nos toca levantar y volver a empezar, cada uno a su forma, en sus tiempos, pero definitivamente caemos. Creo que este tema es un mantra para recordarme cuando esté en el suelo, ‘ Se cae y se empieza’ . Por eso lo escribí, por eso se hizo canción, para no olvidarlo.
Yaco: Yo siento que ambos venimos de muchas trompadas, todxs en realidad, pero sin embargo estamos de pie y más firmes que nunca, con ganas de seguir brillando. Se cae y se empieza es la vida misma, uno se equivoca y vuelve a empezar con todo lo aprendido, y así constantemente; si ponemos el foco en evolucionar y usar como herramienta estos aprendizajes, estas caídas, vamos a estar en constante evolución personal, siento que tanto Pazz como yo nos sentimos muy identificados con el concepto de la canción.
