Haupei Presenta “Flow Animal II”: Todo Sobre Sus 13 Canciones
«Flow Animal II» reúne 13 canciones, producidas en estudios como Ansiolírico Records y The Best Music, con el trabajo conjunto de tres productores clave: AnsioBeat, Chan Fondiano y Andy TBM.
¿Cuántos artistas pueden decir que encontraron su verdadera voz en medio del ruido del mundo urbano? ¿Cuántos se atreven a explorar distintos géneros sin traicionar su esencia? En tiempos donde el éxito se mide en vistas y tendencias, Haupei —nombre artístico de Agustín González— elige otro camino: el de la autenticidad.
Nacido en San Martín y criado en Del Viso, este cantautor argentino de música urbana lleva años construyendo una narrativa que va mucho más allá de los hits. Hoy, con el lanzamiento de su segundo álbum «Flow Animal II», el artista no solo consolida su identidad musical, sino que cierra un ciclo de exploración creativa que comenzó con su primer EP y se expande hacia un futuro lleno de nuevos desafíos.
De “Primer Paso” A “Flow Animal II”
Agustín González, mejor conocido como Haupei, inició su carrera musical de manera oficial en 2020 con el EP «Primer Paso», producido por Saiyron. Este proyecto marcó el comienzo de una búsqueda sonora atravesada por influencias del reggaetón clásico, rap y hip-hop, géneros que definirían su estilo desde el inicio.
En 2021, su ingreso al sello Ansiolírico Records marcó un punto de inflexión con el lanzamiento de “Sola”, su primer single bajo el sello, en colaboración con Andy TBM. A partir de allí, cada año trajo un nuevo peldaño en su evolución artística: “Terremoto” en homenaje a Saiyron, “Kampari”, y finalmente, en 2023, su primer álbum: Flow Animal.
Ese disco, compuesto por trece canciones, dejó una huella indeleble y abrió la puerta a lo que sería una etapa más introspectiva y madura. El 17 de abril de 2025, Haupei lanzó Flow Animal II, un trabajo que no solo da continuidad a su historia, sino que la redefine.
Un Álbum, Tres Productores Y Un Viaje Multisonoro
«Flow Animal II» no es un álbum más. Es una obra que reúne 13 canciones, producidas en estudios como Ansiolírico Records y The Best Music, con el trabajo conjunto de tres productores clave: AnsioBeat, Chan Fondiano y Andy TBM.
El disco cuenta con colaboraciones de artistas emergentes del conurbano bonaerense como Dante, Alexis de Del Viso y Safiotti, aportando no solo voces frescas, sino una identidad barrial y genuina que potencia cada tema. Musicalmente, el álbum se mueve entre reggaetón, cumbia, rap y RKT, sin perder cohesión ni propósito.
Tres sencillos anticiparon el lanzamiento: “Ya Verás”, “Cómo Haré” y “Dime”, cada uno con una identidad propia, pero todos unidos por una misma búsqueda: mostrar quién es realmente Haupei hoy.
“Este disco es el cierre de un ciclo en el que experimenté con distintos géneros para encontrar mi verdadera esencia”, afirma el artista.
El Precio De Ser Uno Mismo En La Industria
En una escena saturada de fórmulas repetidas y letras vacías, Haupei se distingue por su honestidad artística. Según palabras del propio cantautor, este segundo álbum no fue simplemente una secuela de Flow Animal, sino “una declaración profunda sobre quién soy como artista hoy”.
El periodista musical Julián Duarte comentó en su columna para Ritmo Urbano:
“Flow Animal II suena a consagración. Haupei deja de buscar un lugar en la industria y empieza a construir su propio universo.”
Esa búsqueda de universo propio se manifiesta no solo en el contenido lírico —más emocional, más íntimo—, sino en la elección de ritmos y colaboradores. Hay un propósito claro: trascender sin imitar.
La Voz Del Protagonista
En una charla íntima, Haupei compartió con esta redacción detalles que revelan el alma detrás de la obra.
“Cuando terminamos de grabar las últimas canciones, me hizo click. Sentí que muchas cosas que había hecho no me representaban tanto, y entendí que este álbum era más que una continuación: era el encuentro con mi verdadera esencia.”
Sobre moverse entre géneros, confesó:
“La cumbia fue una sorpresa linda, me sentí muy cómodo. Pero el RKT me sacó de la zona de confort. No estaba acostumbrado a sus letras, pero trabajar con Alexis de Del Viso me ayudó a soltarme y lograr algo distinto.”
El artista también reflexiona sobre el valor de colaborar con talentos emergentes:
“Los artistas locales tienen una esencia que a veces se pierde en lo comercial. Ellos traen su estilo, sus códigos, su historia.”
Y si pudiera volver en el tiempo, le hablaría así a su yo de 2020:
“Nunca te canses de intentar. Flow Animal II es la prueba de que insistir tiene sentido.”
Canciones Que Dicen Más De Lo Que Suenan
Entre las trece canciones que conforman Flow Animal II, algunas destacan por su historia y su carga emocional:
“Luz en la Distancia”: Inspirada en su hermano menor que emigró del país. Escrita con guitarra en mano, esta cumbia relata el amor fraterno y la admiración por quien lucha lejos por un futuro mejor.
“Dime”: Un reggaetón con fusión de trap y dancehall, escrito junto a Dante. Una química natural que se refleja tanto en la canción como en su video oficial en YouTube.
“Cómo Haré” (Versión Cumbia): Una relectura de su tema original de rap. La nueva versión transforma el dolor del desamor en un canto resiliente con ritmo pegajoso.
Cierre Reflexivo: El Rumbo Está Claro
En un momento donde los algoritmos dictan lo que se escucha, Haupei decidió escuchar a su propia voz interior. Flow Animal II no solo es un disco: es una declaración de principios. Es la reafirmación de que la autenticidad todavía tiene lugar en la música urbana.
“Ahora que ya no hago música solo para agradar, quiero llevar un mensaje más sano, de amor, de positivismo. Respeto todas las expresiones, pero hay cosas que ya no quiero repetir en mis letras”, asegura.
¿El futuro? Más colaboraciones, nuevos sonidos, otros productores, pero siempre con una consigna: nunca perder la esencia que tanto costó encontrar.
