Leinad: Tech House E Identidad Musical
Los Primeros Pasos
Antes de compartir escenario con figuras internacionales y consolidar una propuesta musical dentro del Tech House, Leinad era simplemente un joven decidido a encontrar cualquier oportunidad para ponerse detrás de una cabina. Su trayectoria se remonta a los primeros años de la década de 2010, con experiencia musical desde 2011 y una carrera que comenzó a desarrollarse en 2013. Aunque llegó a Tlaxcala siendo muy pequeño, el estado mexicano se convirtió en el lugar donde construyó gran parte de su identidad personal y artística. Sus primeras presentaciones tuvieron lugar en pequeños eventos privados, donde la falta de recursos nunca fue un motivo suficiente para abandonar sus aspiraciones. Sin contar todavía con equipo propio, recurría a herramientas prestadas y buscaba la manera de llegar a cada presentación. La prioridad no era contar con las mejores condiciones, sino aprovechar cada oportunidad para compartir música.
“Recordaría a un joven con hambre de salir a tocar a cada fiesta o evento, sin aún contar con equipo, ya que pedía todo prestado para poder hacer lo que amaba”, recuerda.
Aquella etapa estuvo marcada por el entusiasmo de descubrir las posibilidades de la música electrónica y, especialmente, por una sensación que terminaría acompañándolo durante toda su carrera: observar cómo una selección musical podía transformar el ánimo de quienes estaban frente a él. Esa conexión temprana con el público fue una de las razones que lo convencieron de continuar desarrollándose como DJ.
El Momento En Que El Tech House Se Convirtió En Su Identidad
Encontrar un estilo propio no siempre ocurre durante una sesión de estudio o después de años de experimentación. En ocasiones, la respuesta aparece frente a una pista de baile. Para Leinad, uno de los recuerdos más importantes de sus primeras presentaciones está relacionado con el momento en que comenzó a incorporar el Tech House a sus sesiones y descubrió una reacción especialmente positiva entre los asistentes. Hasta entonces había participado en distintos eventos donde la música acompañaba celebraciones y reuniones, pero aquella experiencia le permitió reconocer una dirección artística con la que se sentía verdaderamente identificado. “En el momento en que la gente lo empezó a disfrutar, fue una satisfacción enorme. Ahí dije: ‘Eso es lo mío’”, recuerda. El descubrimiento no solamente definió sus preferencias musicales, sino también una manera particular de entender su profesión. Desde entonces, su propuesta ha buscado mantener una relación directa entre el ritmo, la energía y la respuesta del público. Más que reproducir canciones, su intención es construir una experiencia en la que cada transición tenga la capacidad de mantener viva la pista. Esa filosofía se transformaría progresivamente en uno de los rasgos más reconocibles de sus presentaciones.
Aprender A Escuchar: Los Desafíos De Crecer En La Escena De Tlaxcala
Construir una carrera artística desde una escena local también implica enfrentarse a oportunidades que no siempre llegan y aprender a reconocer los errores propios. Leinad admite que uno de sus desafíos iniciales fue comprender que las preferencias personales de un DJ no necesariamente coinciden con las expectativas de quienes asisten a un evento. Durante sus primeros años mantenía una postura más rígida respecto de la música que deseaba presentar, una actitud que, según reconoce, le hizo perder algunas oportunidades profesionales. Con el tiempo comenzó a entender que la identidad artística y la capacidad de adaptación no tienen por qué ser conceptos opuestos. Para él, el verdadero desafío consiste en compartir una propuesta personal sin perder de vista a las personas que están escuchando. “Después de eso aprendí que ser DJ es un arte que tienes que compartir con la gente y, al mismo tiempo, darle un toque tuyo para que el público se identifique contigo”, explica. Esa reflexión representa uno de los aprendizajes más importantes de su recorrido: comprender que el crecimiento profesional no depende únicamente de dominar una técnica o seleccionar buenas canciones, sino también de desarrollar sensibilidad para interpretar diferentes situaciones. ¿De qué sirve construir una identidad musical si no existe una conexión real con quienes la reciben? La respuesta, para Leinad, se encuentra en encontrar un equilibrio entre su personalidad y las emociones del público.
De Los Eventos Privados A La Residencia En León, Guanajuato
Su desarrollo profesional también estuvo acompañado por la posibilidad de llevar su música fuera de Tlaxcala, con presentaciones en Ciudad de México, Puebla y Guanajuato, además de su participación en clubes y eventos de su estado. Sin embargo, entre esas experiencias hubo una especialmente significativa: la oportunidad de convertirse en DJ residente de un establecimiento nocturno en León, Guanajuato. A diferencia de las presentaciones privadas a las que estaba acostumbrado, trabajar regularmente en un club implicaba asumir una responsabilidad distinta. Ya no se trataba solamente de cumplir con una presentación individual, sino de representar musicalmente a un espacio y responder tanto a las expectativas del público como a las necesidades del establecimiento.
“En un antro la responsabilidad es un poco más alta, ya que tienes que quedar bien con la gente y con el lugar”, señala.
Aquella transición le permitió comprender con mayor profundidad las exigencias del circuito nocturno y desarrollar una visión más amplia de su trabajo. La residencia se convirtió en una experiencia de adaptación, constancia y responsabilidad profesional, aspectos que posteriormente influirían en su manera de afrontar nuevas oportunidades. Para un artista acostumbrado a construir su camino presentación tras presentación, aquella etapa representó un avance importante hacia una trayectoria más consolidada.
HOLI FEST Tlaxcala 2017: El Día En Que Un Sueño Comenzó A Tomar Forma
Entre todos los momentos que Leinad conserva de su recorrido, su participación en HOLI FEST Tlaxcala 2017 ocupa un lugar especial. Aquel evento le brindó la oportunidad de formar parte de una producción nacional que reunió a artistas internacionales como DJ Rhiannon, Luciana, Sak Noel y Luka Caro. Para alguien que había comenzado utilizando laptops y equipos prestados, encontrarse compartiendo el entorno profesional de figuras reconocidas representó mucho más que una nueva presentación. La experiencia incluyó momentos detrás del escenario, conversaciones y consejos que recuerda como parte fundamental de aquella jornada. “Ser parte del backstage, estar conviviendo con ellos y escuchar sus consejos como DJs y como personas, creo que ha sido uno de los mejores días dentro de mi carrera”, afirma. Sin embargo, el verdadero significado de ese episodio aparece cuando compara aquella oportunidad con sus comienzos. “Significó un gran paso para mí, pero uno enorme para el chico que empezó pidiendo laptops prestadas para poder tocar”. La frase resume una transformación que no se explica solamente a través de los escenarios recorridos, sino también mediante los esfuerzos acumulados para llegar hasta ellos. HOLI FEST 2017 se convirtió en una referencia personal de lo que podía alcanzar con perseverancia, además de una experiencia que hoy forma parte de su presentación profesional ante nuevos promotores y organizadores.
Entre La Música Disco, Los Años Ochenta Y La Energía Del Tech House: El Arte De Construir Una Experiencia Sin Un Set Predefinido
Uno de los elementos que distingue la identidad musical de Leinad es su interés por recuperar sonidos de otras épocas e integrarlos dentro de estructuras contemporáneas. Su afinidad con la música disco y la electrónica de los años ochenta encuentra en el Tech House un espacio para experimentar con nuevas combinaciones rítmicas. Lejos de limitarse a reproducir canciones conocidas, desarrolla mashups que incorporan ritmos o partes vocales de temas retro sobre bases actuales, generando una conexión entre distintas generaciones musicales.
“Al fusionar esos sonidos con un ritmo distinto, como el Tech House, se crea una armonía increíblemente diferente y un estilo que siento que va mucho con mi personalidad”, explica.
La propuesta adquiere una dimensión particular cuando una melodía familiar aparece de manera inesperada durante una sesión. Según cuenta, es frecuente que el público reconozca una letra y comience a corearla, incluso cuando la estructura musical que la acompaña es completamente diferente de la original. Para Leinad, esa reacción constituye una de las mayores satisfacciones de su trabajo. La nostalgia se transforma en una herramienta para generar energía en el presente, mientras las influencias retro conviven con sonidos actuales. El resultado es una propuesta que pretende mantener una atmósfera festiva sin renunciar a las referencias musicales que forman parte de su personalidad.
Detrás de cada presentación existe una decisión que puede modificar por completo el desarrollo de la noche: saber qué necesita escuchar el público en cada momento. Con más de una década de experiencia, Leinad ha desarrollado una forma de trabajar que prioriza la improvisación, la lectura de la pista y la adaptación al contexto del evento. Su planteamiento parte de identificar las características del lugar, la dimensión de la convocatoria y, especialmente, el horario en el que debe presentarse. No es lo mismo encargarse de los primeros momentos de una celebración que asumir la cabina durante el horario estelar. “Creo que eso es lo que más importa, ya que de ahí partes para poner algo que vaya metiendo a la gente en ambiente o, cuando es horario estelar, dar esa explosión que se necesita”, explica. Esa lectura le permite construir sesiones que evolucionan de acuerdo con la respuesta de los asistentes, sin depender necesariamente de una selección musical definida de antemano. “Por lo general, no llevo un set preparado. Me gusta experimentar”, asegura. Su perspectiva también ofrece una característica importante para promotores y organizadores: la posibilidad de contar con un artista que busca equilibrar una identidad sonora reconocible con las necesidades particulares de cada presentación. Para Leinad, una buena sesión no consiste únicamente en mantener la energía, sino en comprender cuándo y cómo debe transformarse.
MUSIC UP, BATTLEFRONT RECORDS Y AT NIGHT SOCIAL CLUB DJ: Impulsar Nuevas Oportunidades
La relación de Leinad con la escena electrónica no se limita a sus presentaciones individuales. Su participación en MUSIC UP, BATTLEFRONT RECORDS y AT NIGHT SOCIAL CLUB DJ también refleja un interés por contribuir al desarrollo de otros artistas, especialmente aquellos que buscan sus primeras oportunidades dentro del circuito musical. Su propia experiencia le permitió comprender las dificultades que pueden enfrentar quienes todavía no cuentan con contactos, reconocimiento o espacios donde demostrar sus capacidades. “Lo primero que me hizo formar parte de estas iniciativas es saber que nadie nace siendo experto”, explica. Desde esa perspectiva, considera importante promover lugares de presentación y facilitar conexiones que permitan visibilizar a nuevos talentos de Tlaxcala y otros estados. Su reflexión sobre la escena local es especialmente clara: “Yo creo que se necesitan hacer más eventos y poner menos filtros, ya que hay mucho talento que a veces, por falta de oportunidades, no puede conseguir un lugar para demostrar lo que sabe hacer”. Más allá de su desarrollo individual, el DJ plantea una necesidad que afecta a numerosos proyectos emergentes: la falta de espacios donde transformar el talento en experiencia profesional. Su participación en estas iniciativas también puede interpretarse como una manera de ofrecer a otros aquello que él mismo necesitó durante sus primeros años: oportunidades para ser escuchados.
Una Propuesta Para Promotores Que Busca Ir Más Allá De La Cabina
En una industria donde la oferta artística es cada vez más diversa, Leinad considera que su principal carta de presentación es la combinación entre experiencia profesional, identidad musical y capacidad para conectar con distintos públicos. Su recorrido incluye eventos privados, actuaciones en clubes, una residencia en León y la participación en HOLI FEST Tlaxcala 2017, experiencias que le han permitido conocer diferentes dinámicas de trabajo. Cuando se le pregunta qué le contaría a un promotor que todavía no conoce su propuesta, su respuesta vuelve inevitablemente a sus orígenes: desde los primeros eventos con recursos prestados hasta aquella oportunidad de convivir con artistas internacionales como Sak Noel. Sin embargo, también destaca la energía que busca transmitir mediante sus fusiones musicales. Para el DJ, resulta fundamental participar en eventos con los que exista una conexión artística y comprender las expectativas de quienes asistirán. Esto no significa abandonar su personalidad musical, sino encontrar un espacio donde su sonido pueda desarrollarse de manera natural. Su combinación de Tech House, referencias disco, sonidos ochenteros y mashups propios constituye el eje de una propuesta que pretende aportar dinamismo y momentos de reconocimiento colectivo. La experiencia acumulada le permite entender las necesidades de diferentes formatos de presentación, mientras su preferencia por experimentar mantiene un componente espontáneo en cada sesión. Su historia es también una carta de presentación: la de un artista que ha construido su camino desde abajo y continúa buscando escenarios donde demostrar su evolución.
Aunque reconoce el camino recorrido, Leinad considera que todavía tiene aspectos importantes por desarrollar. Uno de sus principales objetivos es ampliar su catálogo de producciones musicales propias, con la intención de comunicar de manera más completa su identidad artística y trasladar a sus creaciones el sonido que actualmente caracteriza sus presentaciones.
“Creo que me falta tener más producciones propias para terminar de dar a entender a la gente lo que quiero transmitir”, reconoce.
Paralelamente, busca continuar presentándose en eventos y espacios locales que le permitan fortalecer su presencia y conectar con nuevos públicos. Sin embargo, sus aspiraciones también apuntan hacia escenarios de mayor alcance. Entre los festivales en los que le gustaría participar menciona Bahidorá y Electric Daisy Carnival (EDC), dos nombres que identifica como posibles plataformas para impulsar una nueva etapa profesional. Por ahora, estas participaciones forman parte de sus metas y no de presentaciones confirmadas, pero reflejan la dirección hacia la que desea orientar su carrera. Su futuro artístico se construye así sobre dos objetivos complementarios: consolidar un sonido propio mediante nuevas producciones y ampliar su presencia en la escena electrónica. Después de años de experiencias, aprendizajes y oportunidades conquistadas, Leinad continúa reconociéndose en aquel joven que pedía prestada una laptop para poder tocar. La diferencia es que hoy cuenta con una trayectoria que respalda sus aspiraciones y una identidad musical que sigue evolucionando. Porque, para él, la música nunca ha sido solamente una cuestión de escenarios: ha sido la posibilidad de convertir una pasión personal en una experiencia compartida.
De comenzar tocando con laptops prestadas a construir una trayectoria de más de una década. Leinad convirtió su pasión por la música electrónica en una historia de perseverancia, esfuerzo y crecimiento.
En 2017, Leinad vivió uno de los momentos más importantes de su carrera al participar en HOLI FEST Tlaxcala, compartiendo cartel con figuras internacionales como Sak Noel, DJ Rhiannon, Luciana y Luka Caro.
El Tech House es su identidad, pero su sonido va mucho más allá. Fusionando música disco, clásicos de los años ochenta y ritmos actuales, Leinad consigue despertar recuerdos y transformar la energía de la pista.
Desde Tlaxcala hasta los clubes de Guanajuato, su recorrido estuvo marcado por desafíos y aprendizajes. Hoy también busca impulsar nuevos talentos a través de MUSIC UP, BATTLEFRONT RECORDS y AT NIGHT SOCIAL CLUB DJ.
Su historia todavía tiene capítulos por escribir. Con la mirada puesta en desarrollar producciones propias y el sueño de llegar a festivales como Bahidorá y EDC, Leinad busca llevar su propuesta musical a nuevos escenarios.
